Maria Roxana CIOATA (n. 1969 in Pitesti) artist ceramist. In 1997 a absolvit cursurile Universitatii de Arta din Bucuresti, sectia ceramica si sticla. Este membra a Uniunii Artistilor Plastici si beneficiar al bursei Mac Constantinescu. A participat la numeroase expozitii individuale si de grup, saloane de arta, tabere artistice si simpozioane in tara si strainatate.
Ce înseamnă artist ceramist?
E un artist complex, dar are și înclinații speciale în aceasta zonă a artei. Se joacă cu volumul, plinul, golul, desenul, culoarea și nu în ultimul rând cu focul. Ceramica presupune construcția formelor din interior spre exterior. Lucrarile nu sunt imitative, ci mai degrabă meditativ transfigurate, organice, generate prin mișcările evolutive ale volumelor.
Care sunt tipurile de pământ cu care lucrează?
Sunt foarte multe materiale ceramice, de la lut, caolin, porțelan, gresie, materiale cu care te poți exprima și în funcție de caracteristicile lor și ideile personale, dai naștere la diferite expresii plastice.
Constat că există o relație specială între artistul ceramist și materialele pe care le folosește. Este diferită de ceilalți artiști, mă refer la artiștii plastici, din cauză că interacționați cu mâna.
Un ceramist lucrează cu materia și focul iar culoarea, angobele, coloranții tot prin foc se transformă dezvăluindu-și calitațile. Sunt foarte multe tehnici de lucru, de la tradițional la modern și fiecare are un rezultat spectaculos, fabulos, rezultate în urma arderilor specifice ceramicii.
S-ar putea spune că focul este co-creator?
Da, și el face parte din procesul acesta al creației și practic trebuie să știi să-l controlezi. Acest control îl capeți numai după o experiență îndelungată.
Mai povestiți-mi puțin despre procedee. Aș vrea dacă s-ar putea să îmi prezentați crearea unui obiect, începând de la desen până ajunge în cuptor. Cum se întâmplă?
Uneori se pornește de la o schiță pe hârtie, alteori poți să pornești de la modelarea bucății de pământ sau a turnarii pe o placă. În afară de prelucrarea la mână, există fasonarea prin presare, turnare în forme de ipsos. Sunt mai multe procedee de a realiza o piesă ceramică începând de la schită, modelare și transpunerea în material pentru forma finală. Astfel există posibilitatea de a ajunge la un alt rezultat datorită condițiilor tehnologice (material, temperatura, etc.), dar și în funcție de transformările ideilor ce apar pe parcursul creației dând naștere altor idei sau proiecte.
Cum se finisează?
Sunt foarte multe moduri de a finisa sau nu neapărat, poate că un artist urmărește o anumită textură care nu necesită finisare. Finisarea lucrării ține de interpretarea fiecăruia de a înțelege termenul.
Obiectele, lucrările, ce ies din atelierul unui artist ceramist, unde se găsesc sau regăsesc?
Mai întâi artistul, în general, le duce într-o sală de expoziție. Din sala de expoziție li se pot găsi un loc de ,,găzduire”, într-un spațiu, depinde de ideea pentru care ele au fost făcute. Dar cu siguranță pot sta foarte bine în interiorul unei case sau al unei instituții sau poate într-un spațiu public.
Un artist ceramist contemporan mai face obiecte cu utilitate?
Cu siguranță că se fac astfel de obiecte... un artist ceramist poate, în funcție de ideile pe care le are, să meargă, în zona utilitarului sau să pornească de la utilitar și să ajungă la o formă pur decorativă, sculpturală. Dar rămâne la latitudinea fiecăruia.
Dacă la dumneavoastră ar veni cineva în atelier și v-ar spune că și-ar dori să aibe un set pentru ceai, unicat, ar fi posibil?
Poți să faci o piesă unicat sau poți să faci și o piesă de serie mica, deci posibilități categoric există. Mulți artiști acceptă ideea de a primi comenzi.
Viața unui pictor se învârte în jurul șevaletului, a unui sculptor în jurul selei, a unui ceramist?...
Cred că artistul ceramist e un artist vizual complex care poate să modeleze, picteze, deseneze sau să facă scenografie, moda, design, etc. Consider că nu există granițe între aceste domenii. Dacă ne gândim, de exemplu, la Picasso, pe langă pictură, a facut sculptură, instalații și ceramică. Eu de exemplu, am făcut atât ceramică cât și scenografie, grafică de carte, vitralii, pictură....Au fost experiențe ce te completează ca artist vizual.
Știu că ați realizat și ilustrații pentru cărți...
Da, mi s-a oferit și posibilitatea de a face ilustrație la câteva cărți straine pentru copii. Pe lângă starea de inspirație din atelier, încerc să transmit prin joc, libertatea de a simții și a gândi liber, pur și sincer. Mi-a dat Dumnezeu bucuria de a face exact ceea ce îmi place cel mai mult. Să lucrez în atelierul meu, să dau viață ideilor mele, dar să și lucrez cu copiii. Vârstele copiilor pornesc de la cei foarte mici până la copii de liceu și adulți. Este o experiență deosebită și îți dă o stare de împlinire și bucurie.
Ce învățați copiii?
Prin clubul ,,Ușor, ușor, pășim în lumea artelor”, ce l-am inițiat, încerc să-i introduc ușor pașind spre această lume fascinantă prin joc, imaginație, fantezie, creativitate. Experimentăm tehnici diferite de lucru, ca de exemplu tehnica frescei, mozaic, gravură, olărit, lucrat la cuptoarele de sticlă, desen în nsip, etc. Programul clubului se completează cu tabere naționale si internaționale de documentare artistică.
Acum, pentru cei mari, care vă vor vizita atelierul în cadrul Zilelor Artelor Focului, ce pregătiți?
În atelier vă aștept atât cu lucrări din anii anteriori cât și cu noi proiecte ce sunt in prag de realizare.
